继续下一轮比赛的准备和录制，期间陶执也真就没有再和他们联系。 直到这期节目终于播出，他们组和之前陶执说的那般，的的确确是镜头最少的一组。 没有排练过程，没有采访，轮到他们时，原本恨不得每组讲半小时幕后故事的节目忽然直奔主题，直接播放了当天他们的舞台影像。 经过前两期节目的积累，fever虽然不至于大火，但也收获了一些粉丝，很快，节目一播出就有乐迷质疑：为什么fever的镜头那么少？说好是合作赛，为什么连合作嘉宾都没有？总不会那个新出现的面具鼓手是嘉宾吧？ 不过也有一些乐迷表示节目组这种操作才是回归初心，他们来看节目是为了听好歌，不是来看艺术人生，只要歌好就行。 《环游世界》这首歌确实好。 舞台编排得也很巧妙，前半部分是纯表演，没有用任何舞台效果，连乐队成员的脸都不太能看清，因此听歌的人会将所有注意力集中在歌曲和演奏本身这对乐队的要求也更高，在这种情况下，如果有一点失误，那么这失误将会被放大好几倍。 同样的，出彩的表现会更加直白地刻入观众的印象之中。 fever的成员在这场表演中就是后者，表现出彩，配合默契，每种乐声都恰到好处地和主唱的声音纠缠在一起。 之所以前半段这么安排，是因为后半段要上的舞美十分抢眼。阮灵风在做这个舞台的时候就想到了，他请来的舞者或许是能更好地带观众理解这首歌的内核，就像一道菜里提鲜的调料，还能更好地调动观众的情绪。但如果从头开始演，就会喧宾夺主。 过分抢眼的舞台效果，会让一些人认为歌曲本身并不出色，全靠舞台效果衬托。 而现在这种设计，能让人先单纯从听感上给歌曲打个高分，并且在观众以为再没有别的花样时，突然给他们一个惊喜，将情绪拔得更高。 加上这首歌到尾声越来越快的节奏，乐迷的情绪能到达巅峰是显而易见的事。 果然，这期节目播出没多久，就有不少收看节目的观众开始夸起了这歌，说这是这么几期以来最佳的金曲之一。 但只靠观众自发夸奖是不够的。 节目播出当天，陶执在阮灵风家里，两人一起窝在沙发上看。不过陶执显然没有很专心，他一边看屏幕上的节目继续往后演，一边给工作室里负责营销的同事发语音：乐评人的稿子差不多可以发了，不要都在同个时间发，有点假，都发完之后再过半小时再上热搜吧，不要直接空降高位那种，慢慢爬上去比较真。m.ZGXxH.ＯｒG