宽，看上去个子很高, 只不过帽檐压的很低，看不见脸。 杨风语顿时就觉得有点眼熟，皱着眉多看了几眼，等着他开口说话。 男人抬手打了个响指, 开口的声音却经过特殊处理，明显变过声，这里是Sapling, 各位加油, 合作愉快。 杨风语还盯着那个人使劲看, 恨不得盯出个洞来，一边又听见导演说道：由于一些个人原因, Sapling老师不方便在节目录制过程中露面，但会作为各位的音乐制作人及音乐总监参与全程。 你还真是Sapling老师的粉丝，看傻了都。一旁的程赢调侃道。 杨风语这才回过神，没忍住又看了两眼。 Sapling，小树苗, 小树，苗苗。 就很难不联系在一起。 只不过杨风语并没有多余的时间思考，舞台就要正式开始了。 按照导演所说，初舞台的目的就是为他们定风格，而之后的流程，则是突破某种固定风格的限制，打破习惯。 迈出舒适圈都是后话，杨风语只想先把每一个舞台做好，所以选了自己的拿手炸场子曲目之一。 杨风语中间顺序上台，前面一直沉浸在Sapling犀利的点评之中，心底那股诡异的熟悉感愈发明显。 和秦方丛很像，只不过语气更冷，一针见血，毫不留情。 杨风语甚至想给他发条微信，只不过镜头在，大咧咧的玩手机影响不好。 踏上舞台前，他又抬头看了一眼上方的屏幕，依旧看不见对方的脸。 这样真的能看到吗？ 杨风语在舞台中央站定，握话筒的手渗出一层薄汗，忍不住又抬头去看。 有请TAX耶斯为我们带来，《就是要diss》。 听见这话的Sapling终于微微抬头，杨风语却没由来的一慌，握紧话筒，低头错开视线。 适当的兴奋有助于舞台的完成，杨风语清楚这一点，所以当伴奏强烈的鼓点响起时他几乎瞬间找回状态，压低声音开始唱。 这首歌从伴奏到歌词的攻击性都很强，和杨风语的外表反差很大，一开口台下和导师都愣了几秒，然后才开始随着节奏晃动。 这次没有忘词，熟悉的风格让杨风语如鱼得水，舞台状态非常放松，甚至还跑到导师面前互动，就跟他自己的live house一样。 就是不能洒水，有点可惜。 短短三四分钟的歌唱下来出了一头的细汗，音乐停后杨风语第一反应就是抬头看向Sapling。 还是看不见脸，却能看到他微微上扬的唇角，以及抵在唇边的修长又骨节分明的手指。 这熟悉感真的很不对劲。 几位导师先评，说的话都大同小异，什么没想到他居然是这种风格的云云，基本都是夸奖。 轮到Sapling最后一个讲话，杨风语直勾勾地盯着，恨不得透过鸭舌帽看到他的脸。 我想风格不需要我来定义，你本身就有很强的个人风格，舞台表现也很完美。只是有个问题想问，为什么会选择硬核这种说唱风格？现在这个大环境，硬核并不是很能让外界接受。 对方开了变声，杨风语听不出来音色，听见这个问题后思忖两秒乖乖回答：我做音乐是为了表达自己，并不是为了取悦他人。按照目前的状态来说，我觉得最能够表达出我的想法和感情的就是这种风格。 那如果以后想法和感情改变了，你会尝试改变自己的风格吗？比如旋律说唱。 杨风语微微一怔，然后点了点头。 不做旋律说唱其实没有什么特别深层次的原因，单纯是杨风语不愿意。 不愿意流露出自己的感性，也没有什么要通过旋律表达情感的欲望。 除了唯一一首公开发表的《私有浪漫》，是杨风语踏进这个圈子写的第一首歌，写给他未来对象。 而这首歌他也从来没唱过，甚至有人质疑过他五音不全，所以才一直唱hardcore。 杨风语不愿意，不代表他做不好。 最后结果，杨风语毫不意外的被划分到了硬核，从节目开录到现在一直惜字如金的Sapling破天荒地再次开口：期待你之后的表现。 Ｍ.ZｇxxH.ＯRｇ